Manual de Pan Artesanal y Food Design

Aprende sobre pan artesanal de la mano del diseño.

Este manual de food design te introduce a dos mundos hermosos. El del pan, su cultura y proceso. Y al del diseño aplicado al alimento, sus principios y beneficios.

El curso del aprendizaje se da en cuatro fases, claves en cualquier actividad creativa. Así que puedes aplicarlo en otros alimentos y comidas.

Entra en el mundo del Food Design

Todos nacemos con la capacidad de crear. Somos creativos. Son los retos de la vida que nos exige mejorarla. ¿Cómo? Pues una de las maneras es adquiriendo los skills del diseño, porque es una disciplina resolutiva. Justo en eso se enfoca este manual de pan artesanal. Y es que el diseño tiene mucho que aportarle al pan, porque ambos son procesos de creación. Con él logramos crear resultados coherentes y originales. Pero primero hay que entender «cómo».

El pan y el diseño tiene su método

Fase 1. Entender. En esta etapa abordaremos la información básica del pan; qué es, los tipos, cómo es su elaboración y la función de los ingredientes. Es la fase del análisis. Fase 2. Definir. Nos ocupamos de conceptualizar cómo será el pan que vamos a hacer, a sabiendas que es un sistema complejo lleno de variables. Es la etapa de la ideación. Fase 3. Explorar. Saciamos la curiosidad, enmarcada en el contexto y los recursos disponibles. Iteramos un montón. Es la fase en la que se generan alternativas, las propuestas. Fase 4. Materializar. ¡Manos a la obra! Es el momento de hacer pan con los conocimientos adquiridos y las variables identificadas. Es la fase del implementación y prueba. Como la teoría necesita práctica, cada fase tiene su ejercicio de diseño.

Pero, ¿Por qué diseño y no recetas?

Porque creo que las recetas, como forma de enseñanza, dejan muchos cabos sueltos y casi nunca toman en cuentan las variables del entorno y las personas. Esas dudas no resueltas y esa diferencia de resultados puede frustrarnos al hacer pan. No permitamos eso, porque es muy lindo y beneficioso.